FFD

1. kurzer Brennweiter --> geringe Verwacklungsgefahr
2. kleinerer Bildwinkel, wirkt optische gestaucht
3. Veränderung auf den abgebildeten Raum bei Wechsel von langer zu kurzer Brennweite
4. Bereich in dem die abgebildeten Personen scharf abgebildet sind .

• große Blende  --> geringe Schärfentiefen
• kleine Blende --> große Schärfentiefe
• kurze Brennweite-->große Schärfentiefe
• lange Brennweite--> geringe Schärfentiefe

1. Schärfeverlagerung innerhalb eines Bildes
2. subjektive Kamera

        Vorteile:

• zeigt den Blick des Protagonisten

        Nachteile:

• kann den Blick und die Warnehmung nicht überzeugend genug immitieren

       3. Kameraarten

• Handkamera: dokumentarischer, realitätsnahe Wiedergabe -- > Dokus, subjektive Kamera
• Steadicam :dynamische, verwacklungsfreier Aufnahmen  -->Plansequenzen, stabiles Bild bei hoher Flexibilität

• Drehort mit verschiedenen Farbtemparaturen der verschiedenen Lichtquellen
• Raum mit Fenster oder
•  Neon-Röhren und gleichzeitig Glühbirnen

1. Führungslicht      Bestimmt Hauptrichtung und Charakteristik des Lichts
2. Aufhelllicht            dient zur Aufhellung der durch von Führungslicht verusachten Schatte im Gesicht der                                         Person (starker Kontrast-- leichter Kontrast)
3. Spitze                     hebt die Person vom Hintergrund ab --> mehr Tiefe im Bild
4. Hintergrundlicht   leuchtet die Umgebung aus. Sorgt für interessantes Gesamtbild. Mehr Struktur und Tiefe

• schwächer als das Führungslicht
• weicher als das Führungslicht

ausgeglichene

• gleichmäßige dunkle Lichtstimmung

unausgeglichene

• starke Hell-Dunkel-Kontraste, kaum Mitteltöne

Nachvollziehbarkeit einer Lichtsituation

• gleiche Lichtrichtung bei Einstellungswechsel
• Führungslicht muss nachvollziehbar sein ( hellste Lichtquelle Bsp. mit der Kerze im Keller)

• folgt nicht der Lichtlogik
• effektvolle Zuschauermanipulation
• Effekt im Vordergrund und nicht die Nachvollziehbarkeit

1. On- und Off-Ton

• On-Ton : Tonquelle im Bild    
• Off-Ton: Tonquell ausserhalb des Bildes

1. Auf- und abwärts gerichteter Melodienverlauf
2. Da der Zuschauer zwischen Text und Bild automatisch einen Zusammenhang sieht
3. Unterschied zwischen lautesten und leisesten Ton
4. Beispiele

• Beruhigen von Schnellen Szenen    
• Verfolgungsjagd, Kampf

1. Unterschied

• Score Musik --> für den Film gemachte Musik
• Source Musik --> bereits vorhandene Musik wird für den Film genutzt

        2. Musikeinsatz

• illustrierende Musik        unterstützt die Bildaussage
• kontrastierende Musik   Musik- und Bildaussage stehen sich im Widerspruch gegenüber
• polarisierende Musik     neutralen Bilder wird durch Musik eine eindeutiger Charakter zugewiesen

        3. Geräusche

• Effektgeräusche       Geräusche die sich durch die Handlung ergeben-->Telefon, Pistolenschuss
• Atmo                           natürliche Geräuschkulisse des gefilmten Ortes -->Menschengemurmel im Cafe
• Spezialeffekte           Geräusche die in der Natur nich vorkommen --> Wookie

        4.  Die Gestaltung der gesamten Tonspur. Sprache,Geräusche und Musik werden wirkungsvoll abgemisch

        5.  Rezeption

• bewusste         rational verarbeitete Informationen aus Bild ,Ton, oder Text
• unbewusste    emotional verarbeitete Infos

1. einfacher dramatischer Bogen
2. offene Erzählform
3. Verhältnis von Story und Plot
4. Formen der Spannungserzeugnis

1. Story Plot

• Story bezeichnet die Geschichte, die erzählt werden soll
• Plot bezeichnet den konkreten Handlungsverlauf wie er später im Film zu sehen ist  

        2. einfacher dramatischer Bogen

1. Exposition 
2. Aufbau Konflikt
3. Höhpunkt
4. Abbau Konflikt
5. Schluss

        3. dramaturgische Erzählformen

Zuschauer hat ... mit dem/den Protoagonisten :

• Informationsvorsprung -> Suspense
• Informationsgleichstand
• Informationsdefizit

1. Beim Schnitt darf die im Bild gewählte Handlungsachse nicht von der Kamera übersprungen werden. Der Zuschauer kann dadurch dich Orientierung verlieren.
2. Cut-Back

• öffnet die Szene (nach 5 -6 Schnitten)
• Orientiert den Zuschauer neu im Handlungsraum
• Signalisiert ein verlassen des Handlungsraum

        3. Achsen

• Kameraachse: gedachte Linie zwischen Kamera und aufgenommener Handlung
• Handlungsachse : gedachte Linier zwischen den beiden handelden Personen

        4. 30° Regel

• ein geringfügige Änderung im Bildwinkel führt zu Irrführung des Zuschauers
• daher sollte bei gleicher Einstellunggrößer nie ein Schnitt um kleiner als 30° von Handlungs- zu Kameraachse passieren

1. Unterschied
   • zusammenfassende Montagesequenz raffen die erzählten Vorgänge, indem sie für die Handung unnötige Informationen weglassen --> elliptisches Erzählen
   • Bei beschreibenden Montagesequenzen muss ein Ordnungsprinzip deutlich werden, nach dem die Einstellungen zusammengestellt sind.

        2. Kuleschow-Effekt Die Möglichkeit durch Montage dem Film eine neue Bedeutung zu geben

 1. assoziations Montage :

Dem Zuschauer  wird durch das  Zusammenschneiden von Einstellungen unterschiedlicher Inhalt dargeboten. Er soll sie selbst zu einer Aussagen verknüpfen

selbes Anfangsbild ---> darauffolgendes Bild verschieden --> andere Assoziation

strahlendes Gesicht -> Bier --> Assoziazion: freut sich auf Bier

strahlendes Gesicht -->bellender Hund --> Assoziation : freut sich auf  den Hund 

2 .intellektuelle Montage:

eine vergleichende assoziations Montage . Zuschauer soll selbst die Aussage verknüpfen.

Bsp. Bilder eines Streiks im Wechsel mit Bilder vom schlachten einer Kuh

--> Assoziation: gewalttätige niederschlagung des Streiks

3. Paralell Montage:

zwei oder mehr gleichzeitige Handlungsabläufe die mittels Cross Cuttin miteinander verbunden werden, um Gleichzeitigkeit oder Ähnlichkeit zu betonen Bsp. Zug fährt in Bahnhof und Typ versucht Zug noch zu bekommen

• Russischer Formalismus (ab 1915)
• Roman Jakobson
• Französische Strukturalismus (1950er)
• Claude Levi-Strauss, Roland Barthes  

Erzählwissenschaft Erzählforschung

Wesentlich Disziplinen:

Literatur, Medien- und Geschichtswissenschaft, Soziologie

• Zeit
• Modus der Erzählung
• "Stimme" des Erzählers  

Unterscheidung zwischen:

• Erzählzeit         tatsächliche Zeit die es braucht um die Handlung im Film zu erzählen
• Erzählte Zeit    Zeit über die sich die filmische Handlung erstreckt

Generell:

• Ordnung der Ereignisse
• Dauer der Ereignisse
• Frequenz der Ereignisse  

• Das Verhältnis zwischen dem Wissen einer Erzählinstanz (Erzähler) und dem Wissen der Figur

Nullfokalisierung

• Allwissender, autorialer Erzähler
• z.B. "M - eine Stadt sucht einen Mörder"

Interne Fokalisierung

• Wahrnehmung an eine Figur gebunden
• z.B. "Fight Club"

Externe Fokalisierung

• Wahrnehmung ist nicht an eine Figur gebunden, außerhalb der Erzählenden Welt
• z.B. "Katzelmacher"

Grad der Mittelbarkeit

Differenzierung

1. Unmittelbar (dramatisch)

• der FIlm selber erzählt die Geschichte
• unsichtbares Erzählen

        2. Mittelbar (Narrativ)  

• ein Erzähler erzählt die Geschichte für einen

Hat auf der ganzen Welt Geschichten gesammelt und dann ein Buch verfasst und Konstanten für erfolgreiche  Geschichten darin verzeichnet.

A1 Master Shot

B1 Cut Back Rückschnitt / Cut in

C1/2 over the shoulder shot

D1/2 Schuss-Gegenschuss, Shot-reverseshot, SRS  

Achssprung

• 30° Regel
• Insert shots
• Zwischenschritte
• 180° System
• Unsichbarer Schnitt    

Typisches  Bsp.: Desert Fury  

• Unterstützt, hilft und bildet den Helden weiter.
• Vorbild des Helden beliebter Archetyp da er die Geschichte positiv voran treibt
• Auftritt: meist im 1. Akt. ermutigt Helden evtl selbst ein Held gewesen, der sein Wissen weitergibt
• Arten des Mentors:

1. Dunkler Mentor
2. gebrochener Mentor
3. wiederkehrende Mentor

• Handelt im Sinne der Gemeinschaft
• Eröffnet die Geschichte, einführender Charakterr
• Aktivste Figur mit höchster Entwicklung
• Publikum soll sich mit dem Helden identifizieren

1.    Durch universelle Eigenschaften, Gefühle und Motivationen
2.    Durch menschliche Schwächen und Fehler

• Varianten der Heldenfigur:
• Gemeinschaftsorientierter Held
• Einzelgänger
• Antiheld 
• Katalisator

• Prüfer des Helden wacht am Tor einer neuen Welt
• Stellt ein Hindernis dar, dass der Held überwinden muss
• kann zu Verbündeten gemacht werden
• Schwellenhüter muss nicht zwingend ein Charakter sein

Verkündet den Ruf zum Abenteuer. Auftritt: 1 Akt übermittelt Botschaft, die das Leben des Helden komplett verändert

• Wechselhaftes Wesen mit verschiedenen Charakterzügen und Funktionen
• kann verschiedene Archetypen verköpern
• verleiht einer Geschichte Spannung und Dynamik.
• Typische Fragen des Helden dem Gesamtwandler gegenüber sind bspw: Kann ich mich auf ihn verlassen? Liebt er mich? Ist er Feind oder Verbündeter?

Entspannt durch Komik, kann Situationen auflockern kecker Begleiter des Helden kann Verbündeter des Helden sein, aber auch auf der Schattenseite stehen holt Publikum auf den Boden zurück