Geschichte Schrift und Typografie

• Darstellender Gehalt der Bilder wird reduziert zugunsten der Betonung der Bildstruktur und der Flächenbeziehung.
• Kunst soll keine Kopie sein, sondern eine Parallele der Natur.
• natürliche Erdtöne
• Verbindung von Oberflächenmustern, statischen Objekten und räumlicher Mehrdeutigkeit

• Beginn der Moderne
• Ziel: die Veredelung der gewerblichen Arbeit
• Begriffe: die gute Form, Formgestaltung, Corporate Identity
• Ganzheitlichkeit wurde WICHTIG
• Einfache, materialgerechte, logisch konstruierte Formen für maschinelle Herstellung
• preiswerte Serienprodukte, qualitätvolle langlebige Produkte
• sachliche, ornamentlose Formen
• Typisierung, Rationalisierung, Normierung
• Antiqua, gotisierende Schriften, Mischformen aus Jugendstil, Aufkommen der Groteskschriften

• zeitgemäss, moderne Motive
• Typografie: Klar reduziert und versachlicht
• neue Groteskschriften
• Sachplakate: Meist stellen sie ein einziges überdimensioniertes, vereinfachtes, aber sehr realistisches Motiv dar. Der Text ist knapp, enthält oft nur den Namen des Produktes. Idee vom Symbolbild. Die Farben sind oft sehr reduziert.

Meist stellen sie ein einziges überdimensioniertes, vereinfachtes, aber sehr realistisches Motiv dar. Der Text ist knapp, enthält oft nur den Namen des Produktes. Idee vom Symbolbild. Die Farben sind oft sehr reduziert.

• Abbildung von Dynamik, Bewegung und Simultanität (Gleichzeitigkeit)
• Veraltete Traditionen brechen
• Alte Begriffe von Schönheit, Harmonie, Grösse und Dauer sollen abgelöst werden
• Kunst schaffen, die den Anforderungen eines modernen Lebens gerecht wird
• Zeichnungen, Collagen, konstruierte Formen, Bildgedichte und Texte
• Infragestellungen des linearen Lesevorgangs
• Buchstaben und Wörter werden zum autonomen Sujet der freien Kunst
• Schrift- und Formkontraste
• Diagonalstellungen
• Textverdoppelung

• Kunst des seelischen Ausdrucks
• kräftige Konturen
• Ausdruckskraft der Linien
• abstrahierende Vereinfachung des Gegenständlichen
• Oft auch mit Holzschnittcharakter

• rein deutsche Entwicklung
• geistig-spirituell
• gesellschaftspolitisch
• Steigerung der Formen
• bewusste Verwendung von Farben und farbigen Baustoffen
• Umsetzung einer persönlichen Idee im Werk
• konstruktive und funktionelle Überlegungen waren zweitrangig
• organisch, kubisch

• Dinge ohne jeglichen Sinn
• Schriftmischungen
• absichtlich Regeln missachten
• Einzelbuchstaben werden zu Bildelementen
• Linien in versch. Stärken und Mustern
• Bildfetzen und Fotocollagen mit oder ohne Inhaltliche Bezüge
• Typografie voller radikaler Kompromisslosigkeit

• Einfachheit und Ruhe
• Wechselbeziehung von Topografie, Natur und Architektur
• Farben der Natur
• Naturmaterialien

• günstige Wohnbedingungen in den Städten
• Experimente mit vorfabrizierten Bauelementen
• moderne Materialien: Stahl, Beton, Glas
• ausgewogen-klassizistisch

• klare Formen und Proportionen
• intensiver Einsatz von Stahl und Beton

• Inspiration in Natur und Umgebung
• Gebrauchsfreundlichkeit

• funktional
• abstrakt-geometrische Formen
• farbliche Klarheit (Primärfarben: Rot, Blau, Gelb und Nichtfarben: Grau, Schwarz und Weiss
• horizontal und vertikal verlaufende lineare Elemente und Formen
• Verpönung jeglicher Individualität, natürlicher Formen, Schnörkel
• Ordnung und Klarheit
• «REINE» Kunst

• russische Kunstrichtung
• Zusammensetzung von Kubismus und Futurismus
• geometrische Elemente
• technische Klarheit
• architektonischer Aufbau
• dynamische Vitalität
• kühle Harmonie
• Texte im Blocksatz
• Versalien
• positiv-negativ Effekte
• Flächen, Balken und Linien
• Vertreter im Bauhaus und De Stijl

• Farben: rot und schwarz
• Typografie: Grotesk-Schriften
• Scheltersche Grotesk, Futura
• Manifest: Das Endziel aller bildnerischen Tätigkeiten ist der Bau.
• Leitsatz: «Kunst und Technik – eine neue Einheit.»
• Form follows function: Verzicht auf jegliches Ornament

• Motive sehr klar gezeichnet
• Form und Farbe klar voneinander abgrenzen
• endlose Horizonte
• verwaschene Welten
• nicht zueinanderpassende Motive, verfremdete Motive
• oft auch politische Aussagen, aufgrund Kriegsgeschehen

• beruht auf mathematisch-geometrischen Grundlagen
• keinen Bezug zur Natur
• Verwendung von Flächen, Linien und Farben
• geometrisch exakte Farbflächen ohne malerische Handschrift
• abstrakte Kunst: Kein Abbildcharakter, von keinem Motiv abstrahiert, frei konstruiert
• Philosophie: Die Kunst hat nur sich selbst zum Inhalt – Gegenstandslosigkeit.
• Rhythmus und Progression als Bildcharakter

• exotische Materialien
• Zeichensprache der Ägypter, Azteken, Indianer
• moderne Kunst des Kubismus, Futurismus
• gerade Linien
• glatte Flächen
• streng ausgerichtete, vor allem geometrische Formen
• schmale, rechteckige, gezackte Formen
• elegante, schlanke Schriften
• Schatten und Natürlichkeit fehlt, wodurch die Kunst sehr plakativ wirkt

• formale Klarheit
• Entfernung von Ornamenten
• Form der Typografie soll sich aus dem jeweiligen Text ergeben
• vorherrschende Asymmetrie
• nur wenig verschiedene Schriftgrössen und Schriftschnitte

• Reduktion auf das wesentliche
• Versalzeilen
• Blocksatz
• Groteskschriften
• wenige Schriftgrössen, -schnitte
• sachlich, informierende Kompositionen

• Sichtbeton = beton brut
• materialgerechte, unverkleidete Architektur
• Funktionszusammenhänge werden unmittelbar anschaulich vermittelt

• Gestaltungsprinzipien der lebenden Natur
• Form, Farbe, Material und Struktur der Bauten werden passend der entsprechenden Umwelt ausgesucht

• Vorbilder: Beobachtungen naturwissenschaftlicher Vorgänge (Spinnennetze, Seifenblasen)
• Ideen: leichtes ökologisches Bauen mit natürlichen Formen
• Netz- und Hängekonstruktion, pneumatische Konstruktionen, Bogen, Gewölbe und Schalen

• asymmetrische, sachliche Darstellung
• reduzierte Formensprache
• Verzicht auf sämtliche Schmuckelemente
• dominierende Typografie
• geometrische Layoutanordnung
• grosszügige Verwendung von Weissraum, der in die Gestaltung integriert wurde
• -    Text und Bild wurden streng in Rastersysteme gegliedert

Schriften:

• neutral wirkende, sachliche Groteskschriften
• Helvetica, Univers, Akzidenz Grotesk
• wenige Schriftgrade und Auszeichnungen

• Kultur- und Konzertplakate
• konsequente Verwendung von Gestaltungsraster, Groteskschriften:
• Akzidenz-Grotesk und Helvetica
• asymmetrische Typografie
• Weissraum
• reduzierte Farben
• Verzicht auf Schmuckelemente

• jedes Plakat hat eine eigen Aussage
• Verwendung von verschiedenen Schriften, Symbolen und Zeichen
• klassische, zeitlose Typografie

• Oberstes Gebot ist die Lesbarkeit der Schrift
• effizienter Transport von Inhalten
• Schönheit des Schriftbildes

• Verwendung neuer Technologien und industrieller Verfahren
• Architektur und Landschaft fliessen ineinander
• Sichtbar gelassene Tragkonstruktionen
• Glasfassade
• Leuchtende, kräftige Farben

• flächige, grelle Farben
• vergrösserter Halbtonraster
• Konsumprodukte und Idole werden auf banalisierende Weise dargestellt
• Zeichnungen, Collagen, Fotografien

• ornamentale, antitechnische Ästhetik
• Formen und Farben entspringen der Fantasie
• Entführung in fremde Welten
• Comics, asiatische Symbole und Jugendstilformen
• Spiralen, organische Formen
• verzerrte Schriften
• von Hand gezeichnete Schriften und Illustrationen und mittels Siebdruck vervielfältigt

• Schiefe
• Disharmonie
• Verbindung von Form und Materialien
• Unregelmässigkeiten

• Widerspruch gegen die gute Form
• chaotische Typografie
• collagierte Bildzitate
• schockierende Visualisierungen

• spielerisch, entspannte Anwendung von Bild und Text
• schmalere Spalten
• variable Textspalten
• grosszügige Verwendung von Weissraum
• spasamer Einsatz von Linien, Flächen, Diagonalen und Formen
• gezielt verwendete Farben
• Strukturierte Darstellung
• typografie dominierte Gestaltung
• Anwendung von Gestaltungsrastern
• v.A. Groteskschriften

• unkonventioneller Ausdruck
• Typografie der 20er Jahre
• horizontale Textanordnung
• Lesbarkeit steht im Hintergrund
• verschiedene Schriftschnitte und Grössen in einem Wort
• ornamentierte Oberflächen
• Schrift: Industria, Blur, Arcadia